Учимся рисовать - 32

покажу некоторые фото из нашей поездки в Литву.

это домик, в котором мы останавливаемся



река


Komponist
это деревня , где жил мой муж в Литве.. этот домик у реки мы снимаем там комнату уже многие годы. **

у хозяйки много цветов.. как этот назывется.. я не знаю.. может, наши биологи скажут..



ещё немного речной красоты..это всё дельта р. Неман . недалеко от КУрскойКосы, только Литовская территория ,если кому интересно!








настолько мило..что не устояла..готовая картина ...



Это сообщение отредактировал Alushka - 31.07.2010 - 02:48

kubano4ka
Да....было б - отлично... Олечка.. я вас туда всех на пленер записала..! на след.год!!

ну , вот ещё аистов подсмотрела!



а вот эта клумба разбита на.. срезанном дереве.. они такие креативные.. !!!Теперь я понимаю..в кого наши девочки- прибалты!!!!



у меня, конечно, фотографий -- МММОРЕ!!! не хочу эфир засорять..

как вы понимаете..я фото перебираю..так что извиняюсь..опять я ...терпите! Ну.потом всё уберём!

это мой балкон такой был, когда я из Литвы приехала.. а это наш закат!




ещё закат

Это сообщение отредактировал Alushka - 31.07.2010 - 02:50

Komponist
ВАУ! Картина требует доработки. А цвета, как ты любишь. Ярко, радостно! Тени придется все таки добавить. Иначе глубины не будет.
Но каков ХУДОЖНИК! Колоритна!!!! Вписалась в природу очень гармонично! В полном всеоружии. С огромным удовольствием увидела тебя. Вот это КАЙФ! Я представляю......
Ты такие фотки выставляешь! Я сама уже в твой Висмар влюбилась. Какой прудик! Ну а заправка для собак просто покорила. Люди заботливые!!!
kubano4ka
С небом че то напартачила. Но самое интересное, что видать с душой и настроением писала, есть в ней эмоции и жизнь. Это самое главное!
Сеня13
Она обязательно возьмет портрет. Светочка права! Я с ней абсолютно согласна!
Маяк как всегда супер!
Надюша! Ефимовна которая! Кот-красавец! Мастихин китайскими красками очень понравился! Я вот тоже завтра получаю. Мучилась сомнениями. Такую гору их нагребла, а в интернете не очень лестные отзывы. Теперь успокоила. Спасибки!!!
polon555
Ты просто чудо как хороша! И природа обалденная. Такой славный домик! А чем он сверху покрыт? В смысле- крыша? Как прессованная трава?....

Я вот вчера порисовать села. Что то ностальгия по Бобу нашла. А заодно и дедушку Дженкинса не забыла. Только сюжет мой.

yarli
Наташенька , ну вот и еще одна красота на стеночке А я набросала еще одну картину, но никак не сяду рисовать )
Сейчас покажу свою 5 слойную картину Хотела выставить на осенний вернисаж, ну подумала, что пусть сейчас порадует глаз может еще буду подправлять, хотя ..
Рисовала по фотке не очень четкой
Холст на ДВП 30 на 30. Масло.

polon555
Спасибо Вам, Людмила, за прекрасные фото из Литвы... так мило видеть свой родной край... как бутто сново сама там побывала...
А Вы, Людочка, очень красивая и счастливая среди этой красоты

Alushka
Очень красивая, яркая, вкусная картина, молодец
Дааа... мне Литва тоже снится...

yarli
Красота... мне нравится

Несколько уроков: море... волны... - может быть пригодится

http://www.walfrido.com/htm.%20folder/painting_lessons.htm
http://www.seascapes.org.uk/firstpage1280.htm
http://www.youtube.com/watch?v=KK-dMDPmvdE...player_embedded
http://www.artgraphica.net/free-art-lesson...ocean-wave.html
http://www.artgraphica.net/free-art-lesson...ic-art-demo.htm
http://www.visual-arts-cork.com/plein-air-...ing-ireland.htm
http://art-liberty.com/publ/3-1-0-19
http://www.livepaintinglessons.com/FREEPai...n_WaipuCove.php
http://www.youtube.com/watch?v=hrTkJaU2ouE...player_embedded
http://colinperini.com/extras/oceangallery/seascapes.htm
http://www.ejohnrobinson.com/product_info.php?products_id=45
http://wilsonbickford.blogspot.com/2009/02...ave-lesson.html
http://www.graspr.com/videos/Arts-Crafts/Painting/


Просто так для идеи












Это сообщение отредактировал Rita2 - 24.07.2010 - 01:47

Rita2
Rionic


И еще вот нашла насчет продаж мнение одной художницы:
понимаете, я написала и продала более 4.500 тысяч работ и не все они были заказными зеленками, были интересные заказы и продажи весьма приятные.Когда душа совпадает с востребованностью это вдвойне приятно


но исходя из своего опыта продаж я поняла что салоны-это надменность и пафас, я никого не хочу обидеть но мне никто не мог продать из галереистов так, как продавались в подарочных магазинах ( в студенчестве) на местных скверах,и по знакомым.Лучшая реклама это рекомендации.Это мое мнение

Оказывается, бывает и такое
трихлография - очень интересная, но очень вредная техника перевода печатной фотографии при помощи трихлорэтилена (канцерогенная жидкость, которую используют для выведения пятен в химчистках). Поэтому лучше все делать в хорошо проветриваемом помещении! А сам процесс очень простой. Берется понравившаяся фотография из журнала, например. Лицевой стороной прикладывается к белому листу плотной бумаги. А потом изнаночную сторону картинки надо тереть пропитанной в трихлорэтилене ваткой до тех пор, пока картинка не переведется на чистый лист. Затем переведенную картинку дорабатываем в любой технике (чернила, пастель, гуашь, акварель) или переводим еще одну картинку... Можно перевести всего лишь часть.
Вместо трихлорэтилена можно пользоваться менее канцерогенными веществами - заменителями.
А один из любимых акварелистов пользуется этой техникой постоянно. И работы у него волшебные. Вот, для любования:

http://www.interrenet.fr/potier/
и вот еще, что советует преподаватель и художник

Учиться на репродукциях других художников, это хорошая школа. Но желательно, чтобы человек имеющий опыт, подсказал с какой именно репродукции делать копию, для чего делать копию, на что обратить внимание, и какие задачи выполнить. Не всё что печатается является примером для подражания. Можно ненароком и чужие ошибки усвоить...
На самом деле, при кажущейся лёгкости, рисовать с фотографии намного сложнее. Она плоская, с искажённым светом и цветом. Нужно ещё попробовать с натуры. Она вам сама подскажет, что и как нужно делать .
Начало хорошее. Успехов.

Alushka
Ну раз читаем одно и то же то вот одна из понравившихся мне картин у mzagran. Эффект акварели сделанный маслом. Он объясняет как это делается. Все рисуется жидко разведенным маслом затем ждем когда все высыхает и потом уже обычным маслом дорисовывается.



Alushka
А у меня почему то там всего 19 страниц. Там где то еще что то есть?

Я согласна.
Вот пример этюда на реке



Все стараются почему то нарисовать сразу готовую картину а надо же просто наметить ухватить настроение и еще полезно сфотографировать. А чтобы наметить все что хочешь надо естественно знать как получить тот или иной цвет который тебе нужен в данный момент
Мне тут попалась в руки краска фтало грин (такая сине зеленая) так вот из нее ализарина и белой получился очень приятный сиреневый. Ну это я так к примеру когда мне понадобится такой сиреневый я буду знать из чего его получить.

varvara63 rolleyes.gif
Галочка я читаю вот это. Наш форум, только в Европе, а вернее во Франции biggrin.gif
http://www.infrance.ru/forum/showthread.php?t=23044&page=64


Очень интересна информация. Может кому пригодится

Подбор материалов живописи полностью определяется технологией.
Вот, что для новичку нужно:
1. Форматы примерно 40 х 60, 40 х 50 или 50 х 70 см.
2. Хороший грунт.
3. Имприматура. Разбел марса с добавками ультрамарина, или разбел красной охры. На скипидаре.
Цветоведение. Палитра широкая. Чистая. После работы всегда промывается растворителем и смазывается маслом.
Живопись жидкими, разбеленными базовыми замесами в баночках. Не более 5 - 6 базовых замесов (не считая белил).
В чистом виде тюбиковые краски НИКОГДА НЕ ПРИМЕНЯТЬ. Всегда краски "смягчаются", то есть расширяется спектральный диапазон добавками спектрально близких красок. Напомню, краски отражают определенные составляющие спектра.
Хотя человек видит не спектр, а отношения. Важен колористический баланс. Если он есть, то картина, видна в полумраке, при люминесцентном освещении и электрическом одинаково Попробуйте так посмотреть свои картины. . Это явление называется константность восприятия цвета. Для константности и требуется симметричность колористических гистограмм.
Поэтому не рекомендуется новичку писать на пленэре. Мощность светового потока снижает чувствительность зрительного аппарата человека.
В качестве "осветлителя" при замесе можно использовать охру зеленоватого оттенка. Белила использовать минимально - слишком безжизненное ощущение. При использовании белил всегда необходимо вводить спектрально близкие добавки для усложнения базового цвета.
Лучшие белила - титановые.
Кстати, предельное осветление замесов при начале работы важно. Слой потемнеет и сам от досмешивания дополнительных цветов при лессировках и при высыхании.
Чтобы светлое оставалось светлым надо взять в практику "списывание краев" на первых стадиях работы - края одного мазка (поля закраски) тонкой кистью пододвигаются к соседнему до волосяного зазора. Затем чистой кистью проводится по контуру соприкосновения. В этом случае уменьшается вероятность "замыливания", то есть неконтролируемого смешения дополнительных цветов. Да, это канительно, но класс живописи будет другой.
Живопись ведется в одном слое одной группой замесов, чтобы избежать появления серого (грязного) колорита, напоминающего серую грязную мыльную пену. Вообще, рекомендую вам посмотреть пейзажи С. Андрияки и выучить проверить как правильно чередовать колориты и тон рядом расположенных мазков. Что по чему писалось. Но это верно только на первых стадиях (прописках). На последних стадиях живописи замес красок на палитре, как бы не до конца смешивается, Берется кистью и одним ловким мазком кладется на холст. Применяется полимеризованное масло. В этом случае появляется дополнительная декоративность.

Кисти моются хозяйственным мылом и окунаются в касторовое масло (незасыхающее) и так хранятся.
Если перерыв большой, то кисти промываются и заворачиваются в бумажные пакетики, чтобы сохранялась форма. Для плоских кистей это обязательно.
Трубочка бумажного заворота перегибается у конца щетины или волоса, и после высыхания форма кисти сохраняется. Избегать накопления полимера у основания волос (регулярно промывать).

Особенности кистевой работы. Краска из баночек на палитре досмешивается быстрыми движениями широкой кисти. Более 2-х - 3-х раз один замес на палитре не использовать. Иначе появляется некоторое занудство в цвете. Хотя при первой прописке рекомендуется большие колористических поля закрашивать замесом из баночки - не мудрствуя. Чуть - чуть вводить тональные и колористические вариации. Как бы взгляд близорукого. На картине, при первых прописках, все валики краски убираются ("слизываются"- термин из мастерских Франции). Все замесы нежные, высветленные, смягченные. В качестве белил необходимо использовать мелкодисперсный рутил (двуокись титана) зарубежных производителей, и самому делать растирку с маслом мастихином на глазурованной белой плитке. Насыпается горка порошка., делается в середине ямка и вливается немного масла. Растирается, как только масло впиталось - добавляется. При растирке не должно оставаться комков в следе от мастихина. 20 минут работы - баночка на 3 - 4 дня. Если с завинчивающейся крышкой - дольше. Краски в баночках перед работой "оживляют" снимается пленка и добавляется растворитель:
скипидар, или масло, или лак.
В обычном тюбике рутила не больше 10 - 20%, остальное наполнители. У них плохая отражающая способность и живопись будет тусклой.
На последних стадия возможно работать с тюбиками. Но работа с баночками вначале обеспечивает единство колорита. Я, например, в баночку с кадмием желтым добавляю и охру, и лимонный и оранжевый цвета. Получался красивый цвет. Вообще надо учиться делать красивые колеры.

Наконец объясню как делать по этапам пейзаж. Сюжет простой. Лес, поле (луг), небо.
Этап 1.

Грунт клеевой, имприматура пурпурная.
Намечается граница неба, луга и леса. Тонкой кистью, охрой. Писать на скипидаре, немного масла.
Максимально широкой кистью прописывается небо без облаков, теневая, (внутренняя, под внешней листвой) окраска леса и трава колоритом и тоном ее тенистых частей.
Небо. В церулеумный разбел добавляется охра и марс (мизер). Быстрым размахом кисти на палитре делается полу-смешение. Затем, широкой кистью делается прокраска неба. Обратить внимание, что мазки заглаживаются - валиков не должно быть видно. Полос от кисти также. Затем, пока небо не застыло, вплавляются разбелы ультрамарина с охрой или марсом для формирования темной дымки (дополнительные цвета) или формируются пурпурные или лимонные отсветы.
Особенность работы широкой кистью - ловкость намазывания и заглаживания в разных направлениях. Ни в коем случае нельзя это делать кистью малых номеров - иначе эффект пятнистости. Луг. Теневая часть зеленой травы делается окисью хрома с ультрамарином, марсом или охрой. Холодные колориты.
Золотистая - смесью от лимонных до пурпурных (не оранжевых - это теплый цвет, даль трудно выстроить). Формируется пространство, несколько высветляющееся и ухолодняющееся к горизонту. Опять обратить на гладкость и ловкость размазывания лессирующих добавок. Цель. Задать ощущение пространства. Лес. После формирования пространства - небом и лугом, формируется лес. Колоритом и тоном теневой части леса. Но обратить внимание, что на небо теневая часть заходит частично. Должно быть ощущение правильной глубины расположения леса, полей, реки. В результате получается приглушенный по колориту и светлый по тону подмалевок. Детали не прописываются.

Сушка.

Этап 2.

Та же работа, но на масле, возможно добавить лак. При прописке обратить внимание, что насыщенность колорита существенно увеличится. На этом этапе возможно дать теневую часть ствола и кроны. Но могут возникнуть проблемы с допиской неба. Тогда крону придется замазать, но след останется. При заливке уже необходимо детализировать широкими мазками рельеф местности и колористические переливы неба, теневой части леса (искусственно делается игра сдвигом в теплую и в холодную сторону). На этом этапе обязательно добиться ощущение красоты от игры колористических и тональных отношений.
Сушка.
Этап 3.

Аналогично, но с большей добавкой лака. На небе прописывается ребром широкой размахренной кисти теневая часть кроны и ствол. Мазки заглаживаются - убираются валики. Обратить внимание на ритмы крон, растительности.
Сушка.
Этап 4.

Детализируется растительность (рисунок и лессировка), дописываются кустики, дорожки ствол, облака и т.д. Прописка полупрозрачными красками. Ритмы листьев кроны, травы. При лессировке добавляют в замесы краски, которые смещают колорит в теплую или холодную сторону. На этом этапе обязательно добиться ощущение красоты от игры колористических и тональных отношений.
Сушка.
Этап 5.

Лессировка полимеризованным маслом. Это особое масло. Не олифа. Получается предварительной полимеризацией. (Например, ультрафиолетовыми лучами без доступа воздуха). Блики, солнечные подсветки. Допускается валики краски для фактурности. Аналогично требование к красоте колористических и тональных отношений и к красоте мазка как и на предыдущем этапе. Иногда оконтуривание тонкой кисточкой для большей графичности.
Сушка.

Вот примерная схема работы над пейзажем. Если на первых этапах необходимо ловко и чисто красить (как маляр) широкой кистью. То на последних этапах возникает необходимость кистевой работой передавать фактуру объектов. Играть цветом и тоном. Для этого необходимо копировать мастеров. Все должно делаться быстро и ловко, точно.
Динамика мазка, не мазня, а быстрый и точный мазок, ценится.
В качестве начального тренировочного материала, кроме копирования мастеров, можно использовать плакаты, постеры, календари. Но очень ограниченно. Фото скорее помогает не делать этап композиционного построения. Это можно независимо тренировать на базе фото- краеведения. В будущем это поможет создавать офисные картины. Т. е. процесс обучения можно распараллелить.
26. Фромантен Э. Старые мастера. /Пер. с фр. Кепинова. Авт. вступ. статьи и комментариев Турчин В.С. - М.: Изобразительное искусство, 1996.- 312 с.: 29 ил.

Очищенный скипидар, по-русски пинен, не пахнет.
Если у вас болит голова при начале работы живописью, то скорее это так называемый истерический отказ при начале сложной работы.
Иногда это сопровождаются резью в глазах.
Просто умерьте свой художнический пыл, распланируйте свою работу по этапам. Один день (2 часа работы) - этап.
И все пройдет. Но после каждого этапа ваша художественное произведение должно улучшаться. Это требование психологов для новичков.

Очищенный скипидар покупаю в аптеке.
Но не забудьте, что скипидар применяется на первых дву этапвх (прописках) масляной живописи.
На следующем этапе применяется очищенное льняное масло без сиккативов (сиккатив - ускоритель застывания).
Далее, на следующем в масло добавляются лаки.
И на последнем этапе, на фактурных декоративных
мазках применяется полимеризованное масло.
Прочтите "Киплик Д.И. . Техника живописи. - М.: Сварог и К, 1998г. - 504с. с ил.
Эта книга есть интернете.

Техника работы акрилом требует большего уровня планирования прописок, поскольку акрил достаточно быстро загустевает и трудно пользоваться заранее замешанными колерами целый рабочий день.
Но работы по два часа в день выполняются без особых проблем.
Только надо пользоваться не палитрой, а например, использовать для смешивания старые лазерные диски, или фаянсовые плоские тарелки.

Про грунт
Вам надо привыкнуть покупать сертифицированные грунты. Желательно эмульсионные.
Хороший грунт и хороший холст - единая связка, по отношению, к первой операции "проклеивания".
4% раствором желатина при 30 град. цельсия тонко и равномерно , широкой кистью проклеивают холст на подрамнике. С лицевой
По высыхании, широкой кистью дубят желатин 4-15%раствором алюмокалиевых квасцов. Холст должен натянуться как барабан. Если натяжки нет, то холст негоден.
После сушки тонко наносят 2 - 3 слоя грунта. В последний слой добавляют порошковый краситель, для имприматуры.
Первые масляные прописки важно делать на пинете с втиранием разжиженной краски в грунт. Иначе не будет сцепления красочного слоя с холстом. Избыток лака утолщает слой живописи, делая его со временем ломким. Поэтому все прописки (послойно) насыщают лаками постепенно, по принципу "жирным по тощему.

Это действительно проблема найти холст, который после увлажнения и последующего высыхания натягивается. Все скажется на виде ваших картин при циклическом высыхании и увлажнении при хранении картины в экспозиции.
Возможно в ваших холстах есть синтетика.
В России есть выбор тканей для подкладки одежды. В них обычно не используют синтетику.
Я обычно первично закупаю небольшой отрез ткани, натягиваю, проклеиваю, грунтую. Если все в порядке закупаю партию. Натяг при набивке на подрамник (степлером) осуществляю так, чтобы не искажался рисунок переплетения нитей холста.
После применения алюминиевых квасцов обычно происходит донатяг.

Вот одна ссылка:
http://mirknig.com/knigi/risovanie/1380-ki..._zhivopisi.html

Именно свойство клеевых грунтов, обработанных квасцами, самонатягиваться и делает их предпочтительными. В принципе, при некоторой ловкости владения кистью - флейцей (широкая кисть), можно проклейку делать только с лицевой стороны (как и делают). Но у новичков это не получается. Не надо забыть, что проклейка должна быть тонкослойной.
И опять, не забудьте, что для проклейки применяют
4-% - 5% водный раствор клея, выше - ломкость грунта под кистью при написании картины.
Квасцами всегда обрабатывают с двух сторон холста.
При грунтовке, грунт не должен затекать на тыльную сторону холста!
Синтетические грунты по ткани с синтетикой, по моему опыту хорошо работают, но трудно восстановить натяг, например при ударе о поверх ость холста. Если в первом случае, вмятина смачивается водой и выравнивается, то в случае синтетического холста - все неопределенно. Все зависит от свойств нитей.
Есть еще один момент. Если вы намерены продавать картины, то
есть законы о потребителях, и в этом случае не сертифицированные или нестандартные материалы могут вызвать проблемы. Я, например, видел как картины осыпались буквально за месяц.
Или например. Вас конкуренты решили "провести" по серии судебных процессов, чтобы отнять время и средства. В этом случае не сертифицированные или не опробованные холсты окажут плохую службу.
Но если все же желаете, то синтетический холст натягивается также, как стандартный. Руками, тщательно соблюдая нитяной узор, натягивая, поочередно с противоположных сторон подрамника,
крепится скобами (гвоздями) холст. Причем надо мысленно прогнозировать деформацию нитяного узора.

Разницы в проклейке плоских или цилиндрических нет.
Просто на этапе натяжки надо сильно тянуть. (Учитывая женскую силу). Если пальцы слабые - есть специальные щипцы для натяжки холста.
Водяной раствор должен быть именно 30 градусов цельсия. Желатин сначала замачивают в воде до набухания, а затем, помешивая, поднимают температуру, следя по градуснику. Возможно, что то вы не сделали.
Кисть - флейца, плоская, щетинная, шириной 10 - 15 см. Купите ее в магазине для строителей.
Посудина с клеем широкая. Вся проблема в ловкости. Новичок столько клея нальет на холст, что фактически сзади не проклеивает, а собирает клей. Да проклеет он все. Но очень толстый слой - хрупкость.
Если ловкость намазывания у вас есть - проклеивайте только спереди, тогда слой тонкий. Не будет трескаться.

Квасцы помогают всегда. Их применяют по высушенной проклейке сразу после высыхания. Даже квасцами убирают слабую волну с холста после проклейки. Квасцы, еще раз напомню, применяют и спереди и сзади холста. Иногда и концентрированные - для исправления локальных помятостей. Не торопитесь грунтовать. Примерьтесь.

Еще мнение о грунте.
Считаю, что с тыла проклеивать желатином категорически нельзя. Это животный клей, и при неблагоприятных условиях хранения, особенно сырости, холст начнёт цвести и плесневеть. Так же, если этот слой желатина сверху не покрыт ничем, то он при повышенной влажности, начнёт вновь набухать, и холст поведёт волной. Не обязательно что картина будет храниться в сыром подвале, это может произойти даже если рядом будет открыта форточка. Вот рабочему слою это не грозит, потому что он покрыт эмульсионным или любым другим грунтом, а так же слоем масляной живописи.
Заключения основанные на собственном опыте и наблюдениях.
С обратной стороны холст нельзя ни в коем случае желатинить! И когда покрываешь клеем внешнюю сторону следить. чтобы ни одна капелька не просочилась внутрь.

взято
http://www.infrance.ru/forum/showthread.php?t=36063&page=2
желательно почитать дальше.. я решила больше не копировать сюда скопировала все в свой комп

Книги
http://www.mirknig.com/risovanie/
Мне понравилась идея девушки, которую купили с удовольствием.
Картина называется
здоровье,радость,надежда,любовь,счастье,удача
И комментарии к нет от художницы.
не совсем мой стиль,но картина была на заказ.попросили что нибудь непонятное большое и яркое(возможно китайско-японское под стиль интерьера). вот что у меня получилось.Смысла в картине особого нет,а вот слова которые я написала,объяснила тем,что эти понятия всегда должны быть в каждом доме.Для французов русский язык практически как китайский,ничего не понятно.они были в восторге.

холст,акрил,высота 150 см

Lana13
Я сначала тоже расстраивалась, но потом смирилась. Ведь без титров уроков нет.

Посмотрела я сейчас внимательнее на Джоконду. В "объектив" у неё смотрит только левый от нас глаз. А вот правый от нас смотрит явно в сторону. Зато когда мы отойдём вправо, то она смотрит на нас обоими глазами. Особенно правым от нас. А когда отойдём влево, то она смотрит на нас левым глазом от нас. Хотя другой глаз явно смотрит в другую сторону. Но это не бросается в глаза.
Интересно, кто нибудь, что нибудь понял?
naine
Оказывается ты коту добавила сарделечку. Стало ещё потешнее. Ну до чего же он мне нравится!!!

Это сообщение отредактировал Rionic - 24.07.2010 - 11:45

Lana13

Ой как долго у тебя качается то!!! Я сейчас минуты за 3 скачала. Мне потому и нравится НАРОД, что быстро качается. А титры нормальные. Ну во всяком случае такие же как всегда. И внизу.
А у кого нибудь ещё есть такая же проблема с титрами как у Свет - Ланы?

Это сообщение отредактировал Rionic - 24.07.2010 - 12:49

Lana13
А по моей как, я же вот тут давала ссылку на этот форум
http://forum.good-cook.ru/topic8538s570.html#entry971801

Девочки, я очень рада если мною даны ссылки чем-то помог вам

Rionic
Не... всё в порядке- и качается быстро, и титры такие же как всегда, то есть как раньше, спасибо

Как вам это? красотаааа...







Это сообщение отредактировал Rita2 - 24.07.2010 - 13:42

Сеня13
Посмотри, полистай и почитай здесь...

Квасцы
http://www.google.lt/#hl=lt&source=hp&q=%D...ede0599ee06854f

Квасцы- можно их добавлять в желатин или на грунт?
http://www.google.lt/#hl=lt&source=hp&q=%D...ede0599ee06854f

Всем спасибо за теплые слова Натюрморчик еще подрисую, мне еще в ней не хватает бликов.
Заказчик не объявился жаль, но я не унываю. Я тут походила по магазинам, висят картины за бешеные деньги, так что все равно найдется стена для моей картины у кого-то

Девочки, насчет ссылочки, это низкий поклон наше Рите2 Если бы не она , я никогда бы не знала, что есть такой замечательный форум.
http://www.infrance.ru/forum/forumdisplay....der=desc&page=2
Можно пройти просто на форум, и войти на " Художественный салон" и там есть тема " Мастерская"
там про квасцы написано так
Алюмокалиевые квасцы есть в аптеках и в магазинах химических веществ и химически - чистых веществ.
Про квасцы прочтите в книге Киплика.
Перейдите на российский поисковик
http://www.yandex.ru/
и наберите:
Киплик Д.И. Техника живописи
Квасцы с давних пор используются в качестве протравы при крашении шерстяных и хлопчатобумажных пряжи и тканей. Благодаря тому, что соли трёхвалентных металлов вызывают денатурацию белков, квасцы используются как дубящее средство в кожевенной и в фотопромышленности (для фотоэмульсий на желатиновой основе) и в медицине как вяжущее, прижигающее и кровеостанавливающее средство («квасцовый карандаш»).

Википедия
Список квасцов
Алюмоаммонийные квасцы (Е523) — Al NH4 (SO4)2 · 12H2O.
Алюмокалиевые квасцы (Е522) — K Al(SO4)2 · 12H2O
применяется при очистке воды, для дубления кожи, при изготовлении огнестойких тканей, а также как разрыхлитель при выпечке хлебо-булочных изделий.
Алюмонатриевые квасцы (Е521)
Железоаммонийные квасцы — Fe NH4 (SO4)2 · 12H2O
Железокалиевые квасцы — K Fe (SO4)2 · 12H2O
Хромокалиевые квасцы — K Cr (SO4)2 · 12H2O
большие тёмно-фиолетовые, просвечивающие рубиново-красным цветом октаэдрические кристаллы соли. Применяются при кустарной выделке меха в качестве дубителя.
Железные квасцы
Железные квасцы — двойные соли сульфата железа(III) и сульфата щелочных металлов или аммония. Наиболее распространены железоаммониевые квасцы NH4Fe(SO4)2•12H2O, применяются при дублении кожи и в красильном деле.
Вообще, чаще покупайте порошки красок у химиков. И дешевле раз в 10, и для художников эти порошки часто "разбавляют" рыхлыми наполнителями, что не лучшим образом сказывается на качестве картин.

Rita2 Спасибо, дорогая! Ты кладезь информации. Только вылезла из твоих ссылок по урокам. Красота... Накачала себе кучу роликов. Когда нибудь дойдут руки! Море - просто восторг! Начинаю понемногу отходить от многослойки. Она меня загнала в глухую депрессию. Вот сейчас пейзажи хочу начать. А тут ты с морем...
Alushka
Клубничка твоя на удивление радостная, веселая. На кухню ее. Аппетит будет всегда. Поднимает настроение. А вкупе с ромашечками... ММММ Просто Супер!
Rionic У меня титры нормальные... В смысле как всегда. Сверху их точно нет. Ну а снизу они закрывали и раньше прилично экран. Но и так все понятно. Я как то даже его понимать стала. Ну названия красок уж точно различаю. Но последнюю работу он явно схалтурил. Подустал дедушка наверное.
А с косоглазием Моны нужно разобраться. Я как то ее не внимательно разглядывала. Может Света про это и говорила?
varvara63
Подскажи, дорогуша, какую краску Дженкинс использует красную? Такая чуть кирпичным отдает? Нравится мне такой цвет. А вот ни в одних красках не встречала такого оттенка. В том списке, что ты давала названия, не разберу. Он не произносит ни одного такого названия.

Девочки! Получила китайские краски. Довольна очень! Цвета красивые. Растираются хорошо. При смешивании с другими цветами, грязи не дают. Читала в интернете многие жалуются. Белила отличные. Если попадутся, берите, не пожалеете. Цена вообще смешная. Тюбики 60мл. 1,5доллара. Я сегодня в душевном полете, после получения посылки.

Я со вчерашними рисовальными походами не заметила, что у меня на балконе такое чудо расцвело. Люблю жёлтые лилии, страсть!
Не удержусь снова буду их рисовать.





Люди дорогие, посоветуйте, пожалуйста, какой фон сделать, я в прошлых лилиях сделала синий, он был не хороший. Может светло сиреневый с белым как то?

Это сообщение отредактировал Komponist - 24.07.2010 - 18:30

Alushka
Аллочка, очень интересно всё, что ты пишешь , спасибо! Надо сохранить.
А этот акрил , кстати, мне понравился также , лично у меня вызывает положительные эмоции* А это - главное ведь!
iriska30
К сожалению, Ирочка , никого у мужа в Литве нет ..он уехал ребёнком ..много лет назад.. либо умерли, либо уехали..Жаль, конечно.
Сеня13

дуремарчик
Ирочка, к сожалению, цифры твои надо поменять местами

Вот хотела вам показать .Общее фото с последнего пленера в нашем посёлке.
К сожалению, я его пропустила. Все работы 50 на 50 . на одинаковых холстах.
Сбиваются все вместе потом. Хранятся таким образом в нашем Zeebadzentre до след. пленера.



мой очередной закат.

gerasimova
Иринка, спасибо, поддержка, это великое дело.
Я наверное ещё не совсем поняла всё же, не смогла осознать, что такое эскиз дома с фотки, а, что такое этюд с натуры. В общем ходила вокруг своего твореня весь вечер, мне показалось, что от изобилия зелёного цвета, он был через чур везде, я заквакаю , потом взяла и смыла всё безжалостно. Мне показалось, что я на этот зелёный уже не смогу нормально голубой положить, что бы небо отразить, да и деревья. Сегодня холст уже забелила, высохнет, снова пойду на то же место. Хочется ивы научиться рисовать во всей их прелести, со свисающими ветвями, с пышностью "причёски", с жёлтыми вплетениями тонких ветвей.

yarli
Это на фоне стекла лилию сфоткали, такой балкон у нас, может и стоит попытаться его изобразить.
А вот макро попросила мужа снять, может так лучше?

макро я ещё не пробовала

Или так?

Мне необходимо как можно эффектнее и именно жёлтую лилию нарисовать для подруги.
polon555
Людочка, какие у вас там таланты в посёлке, это же надо каждый этюд практически готовая картина. Жаль, что ты пропустила это действо, но может в следующий раз поучавствуешь .


Это сообщение отредактировал Komponist - 24.07.2010 - 21:59

Всем спасибо за теплые слова
Мне подружка прислала вот это

Какого рода работы лучше растут в цене? Здесь существуют общие правила
Портрет привлекательной женщины или ребенка будет стоить дороже, чем портрет пожилой женщины или несимпатичного мужчины
"Christie's" утверждает, что можно распределить цвета от наилучшей продаваемости к наихудшей: красный, белый, голубой, желтый, зеленый и черный
Яркие цвета продаются лучше, чем блеклые
Горизонтальные картины - лучше, чем вертикальные
Обнаженная натура дороже, чем скромность, а обнаженное женское тело - дороже, чем мужское
Сюжетные работы продаются лучше, чем пейзажи
Натюрморт с цветами стоит дороже, чем с фруктами, а роза - дороже, чем хризантема
Спокойная вода на картине увеличивает ее стоимость, бурная вода - уменьшает. Кораблекрушение стоит еще дешевле
Чистокровные собаки дороже дворняжек, скаковые лошади дороже упряжных
Если на картине присутствует дичь, то чем дороже обходится охота на нее, тем больше она увеличивает стоимость картины; к примеру, рябчик втрое дороже утки.

Существует и более конкретное правило: картины с коровами никогда не продаются по хорошей цене.
Никогда

Нет проблем! У нас дождь льет не переставая со вчерашнего дня, просто проливной!! Призываю ехать к нам ! шутка, но грустная.. я бы налила не один таз воды, точно и поставила бы во двор

Знаете, это не заказ, но пожелание. Что вроде бы хотели бы картину в русском стиле Природа с березками, она и в Канаде есть, а что нарисовать именно русское ума не приложу.. может церковь какую? Какие у вас идеи? Может стоит попробовать мне тут 1 картину пустить? Вчера доделали холст, грунт подсох. 40 на 60. Вот думаю, может пробно что нарисовать!
Пожалуйста идеи в студию

В Суздале

В Деево

Вчера вечером по каналу культура случайно попала на такую передачу, собрали экспертов и специалистов по живописи и предоставили им некоторое колличество фотографий картин.и попросили высказать свое мнение. Интересно потому что экспертам стало интересно услышать автора этих картин, а потом уже оценивать.. парадокс.. не правда ли в том что ценность полотна очень сильно зависит от инициалов а не от того что на ней написанно. Т.е. эксперты так и сказали что полотно может стоит и 5 миллионов долларов и может стоить 3 копейки... А подвох ситуации был в том что картинки оказались увеличенными под микроскопами тканями, кишечник человека и какие то мягкие ткани и все такое вот .. биологический материал... и когда эксперты услышали что это, большая половина встала из аудитории и ушла. Картинки выглядели как некая абстракция...
Иногда правда полотна очень дорогие а изобржаемое на них непонятно для простого любителя, в чем ценность, почему и так у многих наверное возникает такой вопрос, в живописи стала использоваться такая же раскрутка как и в шоу бизнессе..


Так много написали, я читала а писать не получалось.
Людмилочка, ты молодец. Да животные безмолвные и не попросят и такая аномальная жара по ним сильно бьет. Поможем конечно и помогаем.

Alushka
Вот ещё Вологда

Эт не знаю где, но в России




Бурнакин Евгений



Е.Е. Волков



Это сообщение отредактировал Komponist - 25.07.2010 - 00:07

Alushka, никогда не говори никогда )) Я не согласна с цитатой.
John Marshall художник, который рисует только коров!

http://admin.bigblackbag.net/websites/defa...WebsiteID=20991

Вот цитата про него
'I discovered his work around 10 years ago; his paintings back then fetched £1,000 and today cost around £8,000.

Так что когда мы станем продавать картины по 8 тыщ евро, сможем сказать, не рисуйте коров )))

А вот еще пример с коровой, который для меня является полным отвращением, но из песни слов не выкинешь.

Один из самых дорогих современных художников - Дэмиен Херст (Damien Hirst) передаст в дар лондонской галерее Tate Modern четыре своих работы, одной из которых является всемирно известная инсталляция Разделенные мать и дитя (Mother and Child Divided), представляющая из себя куски коровы и теленка, помещенные в несколько емкостей с формальдегидом.

Разделенные мать и дитя принесли Херсту 1995 году Тернеровскую премию, присуждаемую за лучшее британское произведение современного искусства. Tate Modern получит авторскую копию знаменитой инсталляции - первая версия этого произведения хранится в Музее современного искусства в Осло.

Руководство Tate Modern в 2004 году попросило наиболее значимых художников современности подарить галерее свои произведения. Общая оценочная стоимость подарка Херста составит более 10 млн фунтов стерлингов ($20,4 млн).

elkapalka
Ты чего это надумала? Будь там аккуратнее. Такие детские болезни у взрослых тяжелее переносится. Выздоравливай быстрее.
Точно. Похоже на индийскую красную, но у него при разбеливании дает красивый цвет, а я пробовала, у меня совершенно не такой. Вот и ломаю голову.
Komponist
ОляЛю
Девочки! С днем Ангела!

Alushka






elkapalka
ВЫЗДОРАВЛИВАЙ!!!

Это сообщение отредактировал Rionic - 25.07.2010 - 00:41

yarli, он еще часто пользуется цветом mauve. это такой красно-фиолетовый, может ты про него?
вот тебе примеры этого цвета
http://www.google.com/images?hl=en&q=mauve...iw=1440&bih=807
но он больше в фиолетовый цвет.

вот еще какой красивый цвет purple madder

Примеры цвета
http://www.google.com/images?hl=en&q=madde...iw=1440&bih=807

да, черт его знает, чего у меня вылезло, иммунка с ума сошла. у нас за 40, а в помещениях кондиционируют до полярного холода. вот видно мой организм и сдался. но я ходила к врачу, пью таблетки.

Сегодня вот день рождения у Альфонса Мухи )

yarli
Наташ, у него свои специфические краски которые он делает в Германии или Голландии, почему их здесь и нет. Но приближение он дает основываясь на профессиональных красках Grumbacher. У меня две красных из этой серии 1 - кадмий барий красный (вермилион) и 2 - красный светлый кадмий барий. Кстати сестра привезла мне китайский вермилион, но я его еще не пробовала. Так вот цветочный розовый у Дженкинса получается - в основном белый + немного вот этого светлого красного и касание thalo red rose (у меня ее нет). Еще у него есть викторианский розовый - белый+немного ализарин=розовый далее касание черного и касание фиолетового (в основном используется mauve - такой глубокий лиловый при разведении белым дает очень приятный сиреневатый оттенок)

Я тут прикупила старенькую книжечку рисуем море. могу чуть позже отсканировать некоторые странички. Например 5 шагов при рисовании моря. Мне кажется тем кто хочет нарисовать море пригодится.

yarli
Вот посмотри разницу в красных красках. Когда добавляешь в белый красный кадмий получается что то беловато красноватое, когда добавляешь в белый Grumbacher красный то получаешь приятный розовый. Вот этот же красный добавляется в кадмий красный для получения более яркого что ли оттенка красного. Такой цвет реально отражает цвет красной герани.

varvara63
Спасибо! Я уже несколько фильмов его посмотрела, вроде поняла, что это Ализориновый красный. Только я вместо него всегда использовала краплак наш, а видно все таки они отличаются.

elkapalka
ВО! purple madder само то!. Вот такой именно оттенок я ищу! Наверное у нас он пурпурный будет. Сейчас поищу. Спасибо!