varvara63
Найдите часика полтора свободного времени. А когда вы выльете на чистый лист краску и начнете раздувать лужицы через трубочку, когда вы увидите как ручейки смешиваются, растекаются, появляются новые оттенки и цвета, увидите причудливую сеточку из потеков, придет не только вдохновение, но и азарт! С виноградом, конечно, придется немного повозится.
Желаю с удовольствием провести время за рисованием!
Успехов.

В ближайшее время вряд ли у меня получится повторить это поэтапно.
Расскажу, может и этого будет достаточно.
Потребуются:
Бумага для акварели, акварельные краски, простой карандаш, трубочка (соломинка) для коктейля.
Фон.
Готовим краски для фона: охра, синяя, зеленая (салатовая) и краплак (красная с малиновым оттенком). Краски разводим в пластиковых крышечках от бутылок примерно по 5 мл раствора, тон краски должен Вам нравится. Помните, что при высыхании краска светлеет.
Теперь берем лист бумаги и капаем краску из крышечки, делаем несколько небольших лужиц. Итак, налиты лужицы. Теперь берем трубочку для коклейля и дуем на кляксы. Раздуваем краску в разных напрвления, чтобы фон получился переливчатый. Можно не только дуть, но и повертеть лист бумаги, помогая краске красиво потечь. Помним, что красная и зеленая краска вместе дают грязь, стараемся их не смешивать. Цветовые пятна должны уравновешивать друг друга, получившаяся клякса должна Вам нравится! И сушим.

Виноград.
Чтобы не было страшно, виноградинки, веточки и листики можно нарисовать простым карандашом. Красиво, если в ягодку попадает заливка с переходом цвета или блик в виде непрокрашеной области. Для того, чтобы ягодки отделить от фона, используем краску цвета индиго (или готовим смесь из синей и черной красок). Участки между ягодками обводим краской, а серединку выбираем сухой кисточкой. От фона ягодку отделяем, проводя краской по внешнему краю, потом краску размываем в фон. Не обязательно обводить ягодку целиком по контуру, контур может быть прерывистый - наш глаз остальное дорисует сам. Чтобы нарисовать листик, опять таки не нужно его целиком пррисовывать, листики у винограда растут густо, переплетаются между собой и видны с разных ракурсов узорчатой массой. Поэтому для листиков "вырезаем дырки" - затемняем участки между ягодкой и листиком, листиком и другим листиком, край у листика резной - "дырки" делаем резными треугольничками.
В конце работы можно гуашью добавить недостающие блики.

T34
Я вас понимаю. Поэтому и хожу к педагогам в студию. На занятиях такой азарт наступает, мол, ну все, домой приду и такого нарисую, ух! А домой прихожу и времени нет...
Ссылочку поставила, чтобы можно было посмотреть, что профессионал может сделать с кляксой. В крошечном непрокрашеном пятнышке разглядеть фигурку девушки, несколькими мазками обозначить силуэт... а потом... Дерево, качеля... пличка вспорхнула... детство кончилось

Монотипию делали акварелью. Но Марина так и сказала, что монотипию интереснее делать густой краской - маслом или гуашью. В этом случае можно получить красивые оттиски с "веточками". Но у нас в группе нашлись умельцы, которые сделали отличные "веточки" и акварелькой. Надо слегка подсушить, но не совсем, а потом снять оттиск в нужном направлении. Так сказали... Но мне не удалось. Оттиск - это ж только начало. Потом в этом оттиске надо что-то увидеть! И исхитриться так все подрисовать, чтобы и пятно осталось и "веточки", чтобы не убить собственно монотипию.
Краску наносили и на стеклышко и на кафельную плитку.
Если интересно, на выходных сделаю фото и покажу. Но мне больше понравился виноград из кляксы.

T34
Ссылка была на бесплатный ресурс. Обновления не часты, но всегда интересные.

elkapalka
Пошу прощения, я не leoonor , но мне было бы очень интересно посмотреть "фотоэпаты" работы над розами. У нас в студии идет курс голландской живописи. Со слов педагога, я так поняла, что существует много интерпретаций этой техники.
Мы закончили первый красочный слой. Картинка выглядит как старая раскрашеная фотография. Очень необычно и по-своему красиво. Вообще каждый слой по-своему крастив и закончен. А еще удивительное ощущение - писать маслом прозрачно.
"Задумываться" приходится, но над каждым вопросом в свое время. При проработке каждого слоя решаем конкретную задачу. Легче это или нет, я еще не поняла, пока ужасно любопытно.

Спасибо за подсказку. Конечно, стоило если уж не расчерчивать все в клеточку, то хотябы определить местоположение основных элементов.
Мой педагог предпочитает контурный рисунок. Нужно воспроизвести контур объета, не вдаваясь в то, как он устроен, что и откуда у него растет. Задача соблюсти пропорции и углы. Если на листе А4 это я еще могу как-то отследить, то вот на более крупном формате - теряюсь. Но педагоги, они хитрые, их цели не всегда понятны. Возможно, для того, чтобы у нас вырабатывались определенные навыки она и говорит "Фи!" на сетку.

Посмотрим, что из этого выйдет. Карандашиками мне еще ох как долго "расскрашивать" просторы крыльев.

Совершенно правильно подмечено. Мне "страшно" набрать цвет. Вот так уж я устроена оказалась. Борюсь с собой. На картинке с мальчиком преподаватель сама начала прокладывать тени (вот такой ход, мол я запачкала, теперь тебе придется держать тон дальше!). В четверг понесу показывать опять.